凡·高作为19世纪最伟大的画家之一，拥有大量的粉丝。但鲜有人，像黄明一样，用整本诗歌，来表达他对这位伟大艺术家的崇敬与仰慕之情。

《我的瘦哥哥凡·高》是对凡·高120幅画作的解读，每首诗后，都有评家评画。这既是黄明对偶像的致敬，更是他用诗歌为艺术发声的尝试。

《我的瘦哥哥凡·高——凡·高名画120幅解读》黄明 著

人们往往被凡·高强烈的色彩、独特的生命质感和执着的艺术追求打动。这些内容在黄明的诗中有充分的体现。

黄明的诗歌，沿用了凡·高画作里的意象——土豆、麦子、向日葵、星空、椅子、咖啡馆、吊桥等。这些意象是凡·高安放生命热情的容器，黄明借画中的意象，感受凡·高生命中的热情和失意。他强烈地抒情，用抒情贴近事理，感叹凡·高“燃烧”的色彩。

黄明还用诗歌发展了凡·高的意象。意象指引他走近并追随凡·高，又在他的诗中流动变迁。比如土豆意象的流动和变迁。

“所有伸进盘子里的手，会让有些/疼感的土豆，开始叙述/穷人的生活。”黄明抓住伸手这个动作细节，让心灵的痛感传递到了土豆，滚落到拮据的生活中，传递出生活的无奈。

“一篮土豆，在饥饿逼近/我们的时候，驱逐肠胃里，过多的寒冷。”黄明看到，土豆作为粮食，解救了生命，也暴露了生命的饥寒交迫。

“沿着土豆，成熟起来的路/我们热血沸腾地/走回一颗种子。”土豆在凡·高的笔下成熟，成为粮食。土豆在黄明的诗中，从色彩回到了生命的原点。

“这片田野，会把土豆/熟悉的气息，亮在泥土/泛起的光芒里。”“开花土豆，也像一些火苗。”土豆从揭露生命窘境的意象，回到不带色彩的种子，再到布满光泽的生命基因，已烩成黄明生活经验的佳肴。意象流动多意，是个人诗歌风格开始形成的标志。

一路走来，凡·高的“土豆”和黄明的“土豆”，不再是两个筐子里的土豆。凡·高的意象和黄明的意象相互叠加，引发精神上的共振，让黄明正视并珍惜生命中的苦难和美好，写下了《读〈餐厅内景〉》。他不仅洞察了凡·高有生之年对粮食、劳作和生活的领悟，也写出了自己在生命各个阶段对凡·高的阅读和领悟，更读出了凡·高的生命活力与坎坷命运。他想用诗，像凡·高一样，定格生命的瞬间。

所以，黄明用凡·高绘画意象，连接起他们的生命体验。凡·高不再仅仅作为偶像存在于诗人的诗歌中，更多时候，他成了诗人黄明的意象，渗透进黄明的人生。读凡·高，读贫穷、劳动、尊严和情感，也在读黄明自己。

正如，《读〈诗人〉》和《读〈诗人的花园〉》，“目光的尖锐/头发的漂亮，让我想到/一首诗的诞生”，牵引着黄明追求诗歌理想的历程。他的《读〈农民〉》，是读画中的农民，也读到了自己父亲尊严的“反复涌现”。他的《读〈播种的人〉》，从播种的人开始追忆，父亲“在黄土高坡上”的劳作。而凡·高画笔下的夫人们，多数被黄明赋予了母亲的角色。“故乡的雨丝”，把一位母亲的怜爱带来。母亲是“摇摇篮的妇女”，是“一生留在鞋上的温暖”。他借凡·高，回到留恋的“摇篮时代”，和几乎全部的重要情感。

在读画时，黄明不仅用诗歌梳理了个人生命中重要的人与事，还热情地邀请凡·高走进他的故乡，让凡·高在中国的乡村漫游。他们相互致意问好，吐露心声。这是黄明从走近、追随凡·高的艺术追求，试图来到对凡·高讲述，与凡·高同行的创作过程。

在黄明的笔下，我们可以见识凡·高笔下的“纽南乡村”，看凡·高“望着荒芜在乡村的教堂墓地”，跟随一双鞋越过乡村阿尔。同样，黄明更大方地把凡·高、把读者，引领到他同样贫穷、热烈、美丽的乡村，在黄土高坡，在秦岭，在中国的大地。

所以，同样的贝母花，“我”在中国乡村的老中医药铺里闻到。同样贫穷的乡村，“乡村精神，在他们能够自治的/生活里，会发酵一切”。同样的桃花，是阿尔的桃花，也是《诗经》里的灼灼其姿，是人面桃花，也是《桃花源记》。域外的风景，也有了东方的诗意。

黄明从画到诗，穿越凡·高经典的光芒，“从朴素的事物上动笔”。书中的画和诗，就像凡·高的《一双鞋》，在黄明的作品中，以生命传递生命，以生命推动生命，不断交替前行，走向远方。凡·高用艺术呼应生命，黄明诗歌用生命与艺术互动。他试图用个体生命经验，让中西方，让大地上的人们，在艺术中达成沟通的可能。

因此，《我的瘦哥哥凡·高》，不仅有凡·高，还有黄明；不仅有画，还有诗；不仅有作品，还有评家一起读画读诗。一部诗集，也有了《西园雅集图》的愿景和意趣。

作者简介  

黄明，男，中江县人，高级工程师，地质学家，诗人，曾获陕西省劳动模范称号。现任中国硬笔书法协会对外交流工作委员会副主任、四川省硬笔书法协会副主席、西安市诗书画研究会副会长兼党支部书记。有诗歌作品《我想旋转坤球》《江山万卷》《长河万卷》《心旌万卷》《爱，激情》《我的瘦哥哥凡·高》。