视频拍摄、剪辑：何宗蔚

三尺台，一杆杖，双手捻动乾坤，木偶眉眼间流转着人间的悲喜嗔痴——这便是入选国家级非物质文化遗产的资中杖头木偶戏。

资中木偶戏始于清光绪年间，以“中型杖头”为特色，演员左手托举木偶主杆，右手操控两根手扦，通过“稳、准、活”的技法赋予木偶灵动的神态与动作，使得人偶合一的玄妙境界跃然幕前。2014年，资中中型杖头木偶戏入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录，在沱江之畔续写着生生不息的传奇。  

资中中型杖头木偶戏的灵动演绎，吸引学生们专注观看

4月7日，在资中县木偶剧团的排练室里，一位身形矫健的中年人正手持木偶示范动作——他便是国家级非物质文化遗产传承人、资中县木偶剧团团长胡海。

胡海与木偶戏的缘分要追溯到童年。幼时观看木偶戏演出时，他便被舞台上那些灵动的木偶深深吸引。“那时的木偶在演员手中活灵活现，像有了生命”，他回忆道。1986年，16岁的胡海从500人中脱颖而出，成为剧团招收的20名学员之一。父亲的叮嘱"干一行爱一行，走一路红一路"成为他入团的初心，而师父的教诲"一生干一件事，干好一件事"则如灯塔般照亮他了三十九载的木偶生涯。

胡海正在向他的学生们传授木偶戏技艺

胡海正在向他的学生们传授木偶戏技艺

然而，木偶戏的传承之路并非坦途。2005年，全国文艺院团开展体制改革，胡海的同期学员仅剩他一人坚守。面对人才凋零、演出停滞的困境，他毅然扛起团长重任，提出“换脑子、挣票子、保牌子”的改革方针。他带领团队将川剧变脸、吐火绝技融入木偶戏，研发《木偶变脸吐火》《木偶书法》等创新剧目，并大胆撤去传统帷幕，让演员从幕后走向台前，以“人偶合一”的表演形式征服观众。

胡海与他的团队共研“木偶新韵”

胡海深谙“活态传承”之道。为了让更多人知晓并传承这一技艺，他推动“百场木偶戏进校园”，结合动画剧情创新表演形式。打造“剧场+景区+古镇+直播”展示展演平台，每年在全县演出超300场，并借文旅融合契机，在罗泉古镇等地长期驻演，还赴峨眉山、东莞等地展演。此外，胡海还在川南幼儿师范高等专科学校等多地建立传习所和传承基地，开设木偶制作工艺陈列馆，展示500余件实物与资料。团队还通过抖音等平台录制交通安全、法治等主题木偶小视频，拓展传播渠道。

资中木偶剧团的排练室里，青年演员专注练习

三十九载春华秋实，胡海以匠心守护非遗薪火。他常说：“遗产是先人的，创新是我们该做的。”在胡海眼中，传统技艺如同根基深厚的参天大树，而创新则是让大树枝繁叶茂的阳光雨露。他带领剧团在传承中创新，在创新中发展，不仅保留了木偶戏原有的艺术韵味，还通过结合现代元素，让古老的木偶戏焕发出新的活力。如今，浸润着岁月与匠心的木偶，正以更轻盈的身姿，续写巴蜀文化长卷的瑰丽篇章。

到资中木偶剧团参加研学的学生们开启木偶戏探索之旅

（乔薇 何宗蔚 文/图）